By Marcela Mayorga De Meignan

Photos: Diego Armando Mendoza

Some collections are understood through their silhouettes, while others begin with a feeling. For Spring-Summer 2027, CHANEL proposes precisely that: an idea of lightness, movement and freedom, as if getting dressed could become a way of taking flight.

Presented at the Grand Palais, Matthieu Blazy’s collection creates a universe in which everything seems to slowly lift from the ground. The setting, marked by large seagull figures suspended above the space, immediately introduces a sense of flight that runs throughout the show.

But lightness here does not mean a lack of structure. On the contrary, it comes from transforming some of CHANEL’s most recognisable codes — tweed, the suit, the Maison’s classic proportions — and giving them a new sense of movement. Blazy continues to develop his language within the house not by breaking with its history, but by allowing it the freedom to be reinterpreted.

Perhaps this is where one of the most interesting ideas of this new chapter at CHANEL lies: tradition no longer feels static.

The heritage of a Maison such as CHANEL is not only found in what we recognise at first glance. It also lives in the construction, the materials, the details and the savoir-faire that allow an apparently simple piece to be the result of extraordinary complexity.

And there is something deeply contemporary about this way of understanding luxury.

At a time when everything seems to move faster and faster, true sophistication may lie precisely in what takes time: a technique passed down through generations, an intricately crafted embroidery, the precise selection of a fabric, or the almost imperceptible proportion that makes a garment move in a particular way.

Buying a piece from a Maison such as CHANEL also means entering that history. It is not simply about acquiring an object, but about recognising the work, knowledge and culture that exist behind it.

Blazy seems to understand this dimension perfectly. Since arriving at the Maison, his approach has sought to bring a sense of naturalness even to the most elaborate pieces: allowing savoir-faire to feel extraordinary without becoming distant, and allowing sophistication to coexist with a certain spontaneity.

Spring-Summer 2027 continues that conversation.

Here, lightness is not only physical. It is also an attitude. The possibility of carrying history without being confined by it. Of respecting the codes while allowing them to move.

Perhaps that is ultimately the most precise image of this collection: CHANEL taking flight without ever losing sight of what made it CHANEL.

Here, lightness is not only physical. It is also an attitude. The possibility of carrying history without being confined by it. Of respecting the codes while allowing them to move.

Perhaps that is ultimately the most precise image of this collection: CHANEL taking flight without ever losing sight of what made it CHANEL.

‍CHANEL PRIMAVERA-VERANO 2027: El arte de la ligereza

Por Marcela Mayorga De Meignan

Fotografía: Diego Armando Mendoza

Hay colecciones que se entienden a través de sus siluetas y otras que comienzan con una sensación. Para Primavera-Verano 2027, CHANEL propone precisamente eso: una idea de ligereza, movimiento y libertad, como si vestirse pudiera convertirse en una forma de tomar vuelo.

Presentada en el Grand Palais, la colección de Matthieu Blazy construye un universo en el que todo parece desprenderse lentamente del suelo. La escenografía, marcada por grandes figuras de gaviotas suspendidas sobre el espacio, introduce inmediatamente esa sensación de vuelo que atraviesa el desfile.

Pero la ligereza aquí no significa ausencia de estructura. Al contrario: nace de transformar algunos de los códigos más reconocibles de CHANEL -el tweed, los conjuntos, las proporciones clásicas de la Maison- para darles una nueva movilidad. Blazy continúa construyendo su lenguaje dentro de la casa no desde la ruptura con su historia, sino desde la libertad de reinterpretarla.

Es quizás ahí donde se encuentra una de las ideas más interesantes de este nuevo capítulo de CHANEL: la tradición deja de sentirse inmóvil.

El patrimonio de una Maison como CHANEL no está solamente en aquello que reconocemos a primera vista. Está también en la construcción, en los materiales, en los detalles y en ese savoir-faire que permite que una pieza aparentemente sencilla sea el resultado de una extraordinaria complejidad.

Y existe algo profundamente contemporáneo en esa forma de entender el lujo.

En un momento en que todo parece suceder cada vez más rápido, la verdadera sofisticación puede estar precisamente en aquello que exige tiempo: una técnica transmitida durante generaciones, un bordado realizado minuciosamente, la elección exacta de un tejido o la proporción casi imperceptible que hace que una prenda se mueva de una manera particular.

Comprar una pieza de una Maison como CHANEL significa también entrar en esa historia. No se trata únicamente de adquirir un objeto, sino de reconocer el trabajo, el conocimiento y la cultura que existen detrás de él.

Blazy parece comprender perfectamente esta dimensión. Desde su llegada a la Maison, su aproximación ha buscado devolver naturalidad incluso a las piezas más elaboradas: hacer que el savoir-faire pueda sentirse extraordinario sin volverse distante, y que la sofisticación pueda convivir con una cierta espontaneidad.

Primavera-Verano 2027 continúa esa conversación.

Aquí, la ligereza no es solamente física. Es también una actitud. La posibilidad de llevar la historia sin quedar atrapado en ella. De respetar los códigos y, al mismo tiempo, permitirles moverse.

Quizás ésa sea finalmente la imagen más precisa de esta colección: CHANEL tomando vuelo sin perder nunca de vista aquello que la convirtió en CHANEL.

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