By Tanja Beljanski

Celebrity Skin is a dynamic avant-garde fashion brand based in Athens, Greece. Since its debut in 2009 with the collection Tim Burton’s Impossible Nightmare at Athens Xclusive Designers Week —where it won both “Best Designer” and “Best Catwalk” awards — Celebrity Skin has been recognised as a leading name in high fashion. The brand is celebrated for its luxurious yet accessible creations, meticulously crafted with an extreme attention to detail.

At the 34th Athens Fashion Week, Celebrity Skin unveiled its latest collection, Daydreaming: A Poem for Katia — a mesmerising blend of theatricality, avant-garde aesthetics, and haute couture. The collection featured intricate embellishments, including sequins, frills, fringe, and decorative buttons, all masterfully combined to create innovative designs. The show was a breathtaking spectacle, showcasing futuristic, fairytale-like corsets, glowing crystal masks, dramatic hair accessories, and exquisitely adorned lace bodysuits. Models of diverse genders, body types, and ages brought the collection to life, adding to its artistic depth. 

Celebrity Skin es una dinámica marca de moda vanguardista con sede en Atenas, Grecia. Desde su debut en 2009 con la colección Tim Burton’s Impossible Nightmare en la Athens Xclusive Designers Week, donde ganó los premios a "Mejor Diseñador" y "Mejor Pasarela", Celebrity Skin ha sido reconocida como un nombre líder en la alta costura. La marca es celebrada por sus creaciones lujosas pero accesibles, meticulosamente elaboradas con una atención extrema al detalle.

En la 34ª Semana de la Moda de Atenas, Celebrity Skin presentó su última colección, Daydreaming: A Poem for Katia — una fascinante mezcla de teatralidad, estética vanguardista y alta costura. La colección presentó intrincados adornos, incluyendo lentejuelas, volantes, flecos y botones decorativos, todos combinados magistralmente para crear diseños innovadores. El espectáculo fue un espectáculo impresionante, exhibiendo corsés futuristas y de cuento de hadas, máscaras de cristal brillantes, dramáticos accesorios para el cabello y bodysuits de encaje exquisitamente adornados. Modelos de diversos géneros, tipos de cuerpo y edades dieron vida a la colección, añadiendo profundidad artística.

Tanja Beljanski: You have always been immersed in the worlds of fashion — as a stylist, fashion director, and art director — and theatre as a costume designer. What inspired you to step into fashion design?

Dimitris Strepkos: I have always been in love with fashion — magazines, editorials, campaigns —the entire creative process. The energy of the backstage world had a profound impact on me, so it felt natural to be part of that magic in my own way. I didn’t choose fashion; it was already a part of me, in my soul and mind.

TB: How did the concept for Celebrity Skin come to life, and when did you decide to turn it into a reality?

DS: I founded Celebrity Skin in 2009 because I wanted to create an avant-garde clothing brand offering unique pieces that couldn’t be found in showrooms or stores. By the time I was 35, I had gained the maturity and clarity to execute my vision. Years of experience in the fashion industry helped me understand how to bring my artistic ideas to life in the best possible way.

TB: What drives you to create?

DS: Creating fashion and art is as essential to me as breathing. I don’t overanalyse it — I let fabrics and materials guide me. I don’t follow trends; instead, I immerse myself in films, theatre, art galleries, and music. My muses come to life and lead me through the process.

Tanja Beljanski: Siempre has estado inmersa en los mundos de la moda —como estilista, directora de moda y directora de arte— y en el teatro como diseñadora de vestuario. ¿Qué te inspiró a incursionar en el diseño de moda?

Dimitris Strepkos: Siempre he estado enamorado de la moda —revistas, editoriales, campañas— todo el proceso creativo. La energía del mundo detrás del escenario tuvo un profundo impacto en mí, así que me pareció natural ser parte de esa magia a mi manera. No elegí la moda; ya era parte de mí, en mi alma y mente.

TB: ¿Cómo nació el concepto de Celebrity Skin y cuándo decidiste convertirlo en una realidad?

DS: Fundé Celebrity Skin en 2009 porque quería crear una marca de ropa vanguardista que ofreciera piezas únicas que no se pudieran encontrar en salas de exhibición o tiendas. Para cuando cumplí 35 años, había adquirido la madurez y claridad necesarias para ejecutar mi visión. Años de experiencia en la industria de la moda me ayudaron a entender cómo dar vida a mis ideas artísticas de la mejor manera posible.

TB: ¿Qué te impulsa a crear?

DS: Crear moda y arte es tan esencial para mí como respirar. No lo analizo en exceso; dejo que las telas y los materiales me guíen. No sigo tendencias; en cambio, me sumerjo en películas, teatro, galerías de arte y música. Mis musas cobran vida y me guían a través del proceso.

TB: Where do you find beauty?

DS: Beauty and art are everywhere around us. We just need to open our eyes and embrace it. I find inspiration in everyday life, in unexpected places.

TB: Tell us about the story behind your brand’s name. Why Celebrity Skin instead of an eponymous label?

DS: My surname, Strepkos, isn’t easy for many people to pronounce, so it wasn’t my first choice. Celebrity Skin represents my identity in the fashion world. “Celebrity” isn’t just about fame—it’s about individuality and authenticity. My designs are like a second skin, an extension of one’s personality. The name perfectly encapsulates my vision.

TB: How do you design? What is your creative process like? I understand everything in your atelier is done by hand.

DS: I use a combination of pattern-making and moulage techniques. Every piece is handcrafted to ensure uniqueness and superior craftsmanship. I spend countless hours draping fabrics on mannequins, experimenting with shapes, volumes, and textures. I never settle — I push boundaries and challenge myself constantly.

TB: ¿Dónde encuentras la belleza?

DS: La belleza y el arte están en todas partes a nuestro alrededor. Solo necesitamos abrir los ojos y abrazarla. Encuentro inspiración en la vida cotidiana, en lugares inesperados.

TB: Cuéntanos sobre la historia detrás del nombre de tu marca. ¿Por qué Celebrity Skin en lugar de una etiqueta con tu nombre?

DS: Mi apellido, Strepkos, no es fácil de pronunciar para muchas personas, así que no fue mi primera opción. Celebrity Skin representa mi identidad en el mundo de la moda. “Celebrity” no se trata solo de fama; se trata de individualidad y autenticidad. Mis diseños son como una segunda piel, una extensión de la personalidad de uno. El nombre encapsula perfectamente mi visión.

TB: ¿Cómo diseñas? ¿Cómo es tu proceso creativo? Entiendo que todo en tu atelier se hace a mano.

DS: Utilizo una combinación de técnicas de patronaje y moulage. Cada pieza es hecha a mano para garantizar singularidad y una artesanía superior. Paso innumerables horas drapeando telas sobre maniquíes, experimentando con formas, volúmenes y texturas. Nunca me conformo; empujo los límites y me desafío constantemente.

TB: Your latest collection at Athens Fashion Week was deeply personal. Can you share its inspiration with us? And tell us about those striking masks!

DS: My dear friend Katia Nikolaidou, a renowned Greek actress, passed away after a long battle with cancer. She was my muse — she modelled in my campaigns and walked my runways. Daydreaming: A Poem for Katia was my tribute to her. The show opened with her voice, and the first dress was one she had worn and loved. The music was the last song we danced to together, and the final video was the last message she sent me from New York. This collection was a deeply personal testimony of love and loss. As for the masks, they are a crucial part of my aesthetic. My models are not just wearing fashion; they are actors in a theatrical performance, an art event that transcends clothing.

TB: Your designs are beloved by many celebrities. Why do you think your brand resonates so strongly? What do you hope people feel when they wear your pieces?

DS: People recognise the originality in my work. I don’t copy or follow trends — I create something entirely new. Those who wear my designs feel unique and empowered. I take great pride in my clients’ loyalty; they return because they connect deeply with my vision.

TB: Who is your dream client?

DS: I have been a lifelong fan of Madonna. Dressing her would be a dream come true.

TB: Do you believe style is powerful?

DS: Absolutely. Style is a tool for self-expression, independent of brands or wealth. It reflects the stories we carry, our personal evolution, and our understanding of aesthetics. It is a journey of exploration and daring. Dare to wear. Dare to be yourself.

TB: Tu última colección en la Semana de la Moda de Atenas fue profundamente personal. ¿Puedes compartir su inspiración con nosotros? ¿Y qué hay de esas impresionantes máscaras?

DS: Mi querida amiga Katia Nikolaidou, una reconocida actriz griega, falleció tras una larga batalla contra el cáncer. Ella fue mi musa; modeló en mis campañas y caminó en mis pasarelas. Daydreaming: A Poem for Katia fue mi tributo a ella. El espectáculo comenzó con su voz, y el primer vestido fue uno que ella había usado y amado. La música fue la última canción que bailamos juntas, y el video final fue el último mensaje que me envió desde Nueva York. Esta colección fue un testimonio profundamente personal de amor y pérdida. En cuanto a las máscaras, son una parte crucial de mi estética. Mis modelos no solo llevan moda; son actores en una actuación teatral, un evento artístico que trasciende la ropa.

TB: Tus diseños son muy queridos por muchas celebridades. ¿Por qué crees que tu marca resuena tan fuertemente? ¿Qué esperas que las personas sientan al usar tus piezas?

DS: La gente reconoce la originalidad en mi trabajo. No copio ni sigo tendencias; creo algo completamente nuevo. Aquellos que usan mis diseños se sienten únicos y empoderados. Me enorgullezco mucho de la lealtad de mis clientes; regresan porque conectan profundamente con mi visión.

TB: ¿Quién es tu cliente soñado?

DS: He sido fan de Madonna toda mi vida. Vestirla sería un sueño hecho realidad.

TB: ¿Crees que el estilo es poderoso?

DS: Absolutamente. El estilo es una herramienta para la autoexpresión, independiente de marcas o riqueza. Refleja las historias que llevamos, nuestra evolución personal y nuestra comprensión de la estética. Es un viaje de exploración y atrevimiento. Atrévete a vestir. Atrévete a ser tú mismo.

TB: Your fashion shows are captivating. How do you select your models, and how important are these shows to your brand?

DS: My shows are my world. I carefully choose individuals who embody my vision—personalities over conventional beauty. I embrace diversity in age, body type, and background. I reject artificial standards of beauty, favouring authenticity. I am passionate about inclusivity, always featuring Black models, older individuals, etc.

TB: Besides fashion, what are you most passionate about?

DS: Music, art, concerts. And above all, traveling — the most enriching way to experience the world.

Dimitris Strepkos continues to redefine couture with his daring, theatrical designs. His work is more than fashion — it is an artistic statement, an invitation to embrace individuality and authenticity.

TB: Tus desfiles de moda son cautivadores. ¿Cómo seleccionas a tus modelos y cuán importantes son estos shows para tu marca?

DS: Mis desfiles son mi mundo. Elijo cuidadosamente a individuos que encarnan mi visión: personalidades sobre la belleza convencional. Abrazo la diversidad en edad, tipo de cuerpo y antecedentes. Rechazo los estándares artificiales de belleza, favoreciendo la autenticidad. Me apasiona la inclusividad, siempre presentando modelos negras, personas mayores, etc.

TB: Además de la moda, ¿qué te apasiona más?

DS: La música, el arte, los conciertos. Y sobre todo, viajar —la forma más enriquecedora de experimentar el mundo.

Dimitris Strepkos continúa redefiniendo la alta costura con sus atrevidos y teatrales diseños. Su trabajo es más que moda; es una declaración artística, una invitación a abrazar la individualidad y la autenticidad.

@celebrityskinstrepkos

Photos: Courtesy of Celebrity Skin