The Spanish stylist and designer María Bernad presented the new collection of her sustainable multi-brand platform Les Fleurs Studio at Paris Fashion Week.
This collection is a reflection of the raw, unfiltered human experience- a scream from the soul yearning to fit into life, to be accepted, and to be loved.
The collection was supported by Nona Source, an LVMH-backed start-up that provides designers with deadstock fabrics from LVMH houses.



It's a story of lost objects from the past, fragments of memory and burden, pieced together to reveal the beauty in what was once discarded. A fleeting light that suddenly plunges into darkness, only to find that even in the shadows, light can emerge again.
Have you ever felt like a broken doll? Used, then abandoned when no longer needed? This collection speaks to that pain, embracing the forgotten-the dolls, the fabrics, the pieces no one wanted-and giving them a second life.

It's a reflection of humanity's relentless urge for the new, the disposable-the habit of discarding what no longer feels necessary. But it also asks a deeper question: What do we truly need?
Through each design, this collection seeks to rescue what has been overlooked, to cherish what has been cast aside, and to show that there is power, beauty, and meaning in everything-if we choose to see it.

La estilista y diseñadora española María Bernad presentó en el Paris Fashion Week la nueva colección de su plataforma multimarca sostenible Les Fleurs Studio.
Esta colección es un reflejo de la experiencia humana cruda e infilizada, un grito del alma que anhela encajar en la vida, ser aceptada y amada.
La colección fue apoyada por Nona Source, una start-up respaldada por LVMH que proporciona a los diseñadores telas fuera de stock de las casas LVMH.
Es una historia de objetos perdidos del pasado, fragmentos de memoria y carga, reunidos para revelar la belleza de lo que alguna vez fue desechado. Una luz fugaz que se sumerge repentinamente en la oscuridad, solo para encontrar que incluso en las sombras, la luz puede emerger de nuevo.



¿Alguna vez te has sentido como una muñeca rota? ¿Usada y luego abandonada cuando ya no se la necesitaba? Esta colección habla de ese dolor, abrazando lo olvidado: las muñecas, las telas, las piezas que nadie quería, y dándoles una segunda vida.
Es un reflejo del incesante anhelo de la humanidad por lo nuevo, lo desechable, el hábito de desechar lo que ya no se siente necesario. Pero también plantea una pregunta más profunda: ¿Qué es realmente lo que necesitamos?
A través de cada diseño, esta colección busca rescatar lo que ha sido pasado por alto, atesorar lo que ha sido desechado y mostrar que hay poder, belleza y significado en todo, si elegimos verlo.