Oriane Robaldo is a photographer who navigates between the subtlety of gestures and the rawness of genuine moments. She grew up between the sea and mountains of Cannes, under Mediterranean light that now infuses her work and defines her perspective. With a focus on memories and shared intimacy, Oriane transforms each portrait into a visual story, where her models—often friends, colleagues, and women she admires—reveal their truest selves. Her website is divided into “People,” “Party,” and “Fragments,” a trilogy that embodies her ongoing pursuit of honest, life-filled moments.
Each of Oriane’s shots seems to arise from an unspoken conversation, where viewers sense something deep and familiar between the photographer and her subjects. Her portraits convey an unfiltered tenderness, almost stripped of any intention to beautify. The camera is a means of capturing friendship and a sense of belonging, even in silence or laughter. This approach lets her go beyond appearance, touching on the nerve of what remains unsaid: a knowing glance, the comfort someone finds in another, or the unexpected beauty in routine.
Inspired by filmmakers like Gregg Araki, Sofia Coppola, and David Lynch, Oriane goes to the cinema up to seven times a week, which sharpens her eye and nurtures her intuition for composition. Much like the films she draws from, her photos evoke a world where the smallest details carry the weight of a meaningful memory.
In her recent project with FEU Magazine (“Le Feu Sous la Gorge,” which translates to Fire in the Throat), Oriane collaborated with Héloïse Bouchot and Opale Investigations to create a series that combines photography, performance, and reflections on identity. Inspired by a poem from Comment je ne suis pas née métisse, the series delves into themes of mixed heritage and the complexities of self-discovery, drawing from the voices of authors such as James Baldwin and Aimé Césaire. This project enables Oriane to go beyond portraiture, creating a visual narrative about collective identity and the value of shared personal stories.
Oriane Robaldo’s perspective reveals something delicate yet unexpected in each subject. Through her portraits, the viewer encounters not only faces but stories that unfold through expressions, gestures, and honest, detailed moments.
Oriane Robaldo es una fotógrafa que se mueve entre la sutileza de los gestos y la crudeza de los instantes genuinos. Creció entre el mar y las montañas de Cannes, bajo una luz mediterránea que hoy atraviesa su obra y define su mirada. Con el foco puesto en los recuerdos y la intimidad compartida, Oriane convierte cada retrato en una historia visual donde sus modelos, en su mayoría amigos, colegas, mujeres a las que admira, se muestran en sus facetas más puras. “People”, “Party” y “Fragments” son las categorías que definen su web, una trilogía que representa su búsqueda constante por capturar momentos honestos y cargados de vida.
Cada toma de Oriane parece surgir de una conversación no dicha, donde el espectador intuye que hay algo profundo y cercano entre fotógrafa y fotorgafiados. En sus retratos hay una ternura directa, casi despojada de toda intención de embellecer. La cámara es un medio que captura la amistad y el sentido de pertenencia, incluso en el silencio o en la risa. Esto le permite ir más allá de la apariencia, tocando el nervio de lo que no se dice: una mirada cómplice, el refugio que alguien encuentra en el otro o la belleza inesperada en la rutina.
Inspirada por Gregg Arak, Sofia Coppola y David Lynch, Oriane frecuenta el cine hasta siete veces por semana, lo que afina su ojo y alimenta su intuición para la composición. Al igual que en los films que la inspiran, sus fotos evocan un mundo donde los detalles mínimos adquieren el peso de un recuerdo trascendente.
En su reciente proyecto FEU Magazine (Le Feu Sous la Gorge que significa Fuego En la Garganta), Oriane se une a Héloïse Bouchot y a la agencia Opale Investigations para crear una serie que combina fotografía, performance y reflexión sobre la identidad. Inspirada en un poema de “Comment je ne suis pas née métisse”, la serie aborda el mestizaje y la complejidad del autodescubrimiento, trayendo a la luz las voces de autores como James Baldwin y Aimé Césaire. El proyecto permite a Oriane trascender el retrato y construir una narrativa visual sobre la identidad colectiva y el valor de las historias personales compartidas.
El ojo de Oriane Robaldo es un espacio donde cada sujeto revela algo, desde lo suave hasta lo imprevisto. En sus retratos, el espectador no solo encuentra rostros; encuentra historias que se despliegan a través de miradas, gestos y detalles minuciosos y sinceros.