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A OTRA VELOCIDAD

¿Es este un buen momento para trabajar en la moda?

La moda es una industria muy particular y llena de altibajos. Todo puede cambiar en un momento, y está muy ligada a lo que sucede en el mundo en general. Esto mismo, sumado a que es una industria hiper creativa hace que los que traba — jamos en la moda tengamos una pasión muy fuerte por ella, por lo cual tampoco te deja mucha opción más que abrazarla. Algo interesante que sucede en estos tiempos es que hay más acceso y oportunidades que nunca para que pequeños creadores con buenas ideas puedan lanzarse al mercado sin intermediarios, lo cual enriquece un montón el panorama.

Como diseñadora, ¿tu creatividad proviene de la felicidad o de momentos de oscuridad?

Creo que la oscuridad o los momentos difíciles son los que más me han llevado a necesitar crear o inspirarme y conectarme conmigo misma, son poéticamente un gran motor. Igualmente, los momentos de inspiración en bienestar son super creativos también, llenos de amor e ideas divinas que van a otra velocidad.

¿Qué tan consciente sos de lo que se considera cool, crees que existe algo cool y otro tanto que no lo es ni lo será?

Estoy naturalmente atenta a lo que las tendencias bajan a la gente que me rodea, pero no afecta realmente mi gusto o lo que elijo a la hora de diseñar o mi curaduría en Big Bang. Para mi lo más cool es lo natural, lo personal y también lo inesperado. Cuanto menos forzado sea un estilo o una idea más curiosidad me genera y más cool es para mi. Es algo que no puedo evitar.

VAYA DONDE VAYA

¿Todos los proyectos en los que trabajas tienen tu propio interés personal conectado, eso lo ves y lo sientes en las colecciones que curas para Big Bang?

Cada pieza que elijo para Big Bang me tiene que generar algo, algún tipo de conexión o interés particular. Es un proyecto que me retribuye un montón porque me permite viajar de una manera muy linda, siempre buscando cosas nuevas y conectando con artistas y diseñadores vaya donde vaya. Es una forma distinta de conocer una ciudad y una buena excusa para estar siempre en movimiento. Además me encanta apoyar proyectos de diseñadores que tienen algo que decir, y una forma distinta de hacer las cosas.

¿Viajar regularmente también es un aspecto importante de tu proceso creativo?

Creo que es esencial, pero no solo para lo creativo si no para mi salud mental! Cuando estoy en Miami generalmente tengo semanas hiper productivas donde estamos todos muy manos a la obra. Durante los viajes tengo más tiempo y perspectiva y siempre vuelvo llena de ideas nuevas.

¿Cuál fue el último lugar al que viajaste que realmente te fascinó?

Estuve en Vietnam recientemente. Me pareció alucinante la escena de la moda allí. Tienen un lenguaje de sastrería y alta costura muy joven y creativo. Es una cosa un poco rara como si la moda de Buenos Aires se mezclara con la de Japón. Además de eso, la comida me encantó. Creo que próximamente regreso.

UN MOMENTO DIVINO

¿Crees que las mejores cosas generalmente se crean cuando las personas siguen su propia visión en lugar de perseguir el éxito o el dinero por sí solos?

No lo sé. No hay nada de malo con perseguir el éxito o el dinero, es parte del todo. Creo que tener objetivos te ordena y te ayuda a ser mejor y utilizar mejor tus recursos y sentirte bien por poder avanzar y concretar tus metas. Hacer ropa, joyas, artesanías, es costoso. Fabricar stock, comunicar tu marca, generar material visual, todo es parte de lo que te permite avanzar y hacer productos de calidad. Sin una conciencia por tener resultados comerciales es muy difícil sostener la creación en el tiempo.

¿Qué significó para vos como creativa tu incorporación a Faena, un universo del lujo con una historia muy fuerte en las últimas décadas?

Cuando Alan me convocó a hacer mi local en Faena fue un momento divino y lleno de adrenalina. Faena es un universo creativo alucinante, dinámico y en constante crecimiento. Es para mi una gran escuela y un privilegio enorme ser parte de la historia del proyecto tan lleno de creativos de primer nivel.

En tu caso, ¿de dónde te inspiras?

Últimamente me inspira y motiva mucho armar conceptos nuevos de curaduría para espacios. Empiezo con un lugar determinado y lo voy llenando en mi cabeza con las cosas que más me gustaría poner. Es un ejercicio diferente que hacer ropa, pero también me lleva a eso.. a diseñar y producir lo que quisiera tener en este espacio imaginario nuevo. Hay cosas que ya tengo muy incorporadas a esta altura como las telas, la confección. Algo que me motiva a morir es encontrar vestimentas de culturas distintas que no conocía y que de repente veo que seria increible incorporar a mi local. Ahí ya esta, entro en un vortex interminable hasta conseguir tener eso acá en Miami.. es bastante divertido.

AT ANOTHER SPEED

Is this a good time to work in fashion?

Fashion is a very particular industry, full of ups and downs. Everything can change in a moment, and it’s closely linked to what’s happening in the world at large. This, combined with being a hyper-creative industry, makes those of us who work in fashion have a very strong passion for it, so you don’t really have much choice but to embrace it. So — mething interesting happening these days is that there is more access and opportunities than ever for small crea — tors with good ideas to enter the market without interme — diaries, which greatly enriches the landscape.

As a designer, does your creativity come from happi — ness or moments of darkness?

I think darkness or difficult moments are what have led me the most to need to create or inspire myself and connect with myself; they are poetically a great driving force. Similarly, the inspiration in well-being moments is also super creative, full of love and divine ideas that move a different speed.

How aware are you of what is considered cool, do you believe there is something cool and something that is not and never will be?

I’m naturally aware of what trends are catching on with the people around me, but it doesn’t really affect my taste or what I choose when designing or curating at Big Bang. For me, the coolest thing is what’s natural, personal, and also unexpected. The less forced a style or idea is, the more curiosity it generates for me and the cooler it is. It’s something I can’t avoid.

WHEREVER I GO

Do all the projects you work on have your own personal interest connected to them, do you see and feel that in the collections you curate for Big Bang?

Every piece I choose for Big Bang has to generate something in me, some kind of connection or particular interest. It’s a project that is very rewarding for me because it allows me to travel in a very beautiful way, always looking for new things and connecting with artists and designers wherever I go. It’s a different way of getting to know a city and a good excuse to always be on the move. Plus, I love supporting projects by designers who have something to say and a different way of doing things.

Is traveling regularly also an important aspect of your creative process?

I think it’s essential, but not just for creativity, but for my mental health too! When I’m in Miami, I usually have hyper-productive weeks where we’re all very hands-on. During trips, I have more time and perspective, and I always come back full of new ideas.

What was the last place you traveled to that really fascinated you?

I was recently in Vietnam. I found the fashion scene there amazing. They have a very young and creative tailoring and haute couture language. It’s a bit weird, like if Buenos Aires fashion was mixed with Japan’s. Besides that, I loved the food. I think I’ll be back soon.

A DIVINE MOMENT

Do you think the best things are generally created when people follow their own vision instead of chasing success or money alone?

I don’t know. There’s nothing wrong with pursuing success or money; it’s part of the whole. I think having goals organizes you and helps you be better and make better use of your resources and feel good about being able to move forward and achieve your goals. Making clothes, jewelry, crafts is expensive. Manufacturing stock, communicating your brand, generating visual material, everything is part of what allows you to move forward and make quality products. Without awareness of having commercial results, it is very difficult to sustain creation over time.

What did joining Faena mean to you as a creative, a luxury universe with a very strong history in recent decades?

When Alan asked me to create my space in Faena, it was a wonderful and adrenaline-filled moment. Faena is an amazing, dynamic, and constantly growing creative universe. It’s a great school for me and an enormous privilege to be part of the history of a project so full of top-level creatives. ç

Where do you get your inspiration from?

Lately, I am very inspired and motivated to create new curation concepts for spaces. I start with a specific place and fill it in my head with the things I would most like to put there. It’s a different exercise than making clothes, but it also leads me to that… to design and produce what I would like to have in this new imaginary space. There are things that I already have very much incorporated at this point, like fabrics, tailoring. Something that super motivates me is finding garments from different cultures that I didn’t know and that suddenly I see would be incredible to incorporate into my store. And that’s it, i enter into an endless vortex until I manage to have that here in Miami… it’s quite fun.