Genesis P-Orridge vivió su arte al extremo. Leyenda de la música electrónica, artista de vanguardia, gurú espiritual, pandrogine, Genesis ha aparecido en películas y videos, pero nunca se contó toda la historia… nunca de una manera tan íntima… hasta ahora.

En este documental autorizado, pero crudo y personal, el galardonado director David Charles Rodrigues (GAY CHORUS DEEP SOUTH) documenta el último año de la vida de P-Orridge mientras enfrenta su mortalidad y, en el proceso, revela los muchos sacrificios y las recompensas de una vida que trascendió fronteras. Con la participación de William Burroughs, Brion Gysin, Timothy Leary, Alice Genese (Psychic TV), David J (Bauhaus/Love and Rockets), monjes nepalíes, chamanes africanos, y una aparición especial de Su Majestad la Reina Isabel, además de tesoros de archivo nunca antes vistos, incluidas presentaciones de Throbbing Gristle y Psychic TV.

Genesis P-Orridge lived their art to the extreme. A legend of electronic music, avant-garde artist, spiritual guru, pandrogyne, Genesis has appeared in films and videos, but the full story has never been told… never in such an intimate way… until now.

In this authorized yet raw and personal documentary, award-winning director David Charles Rodrigues (GAY CHORUS DEEP SOUTH) documents the last year of P-Orridge's life as they confront their mortality and, in the process, reveal the many sacrifices and rewards of a life that transcended boundaries. Featuring William Burroughs, Brion Gysin, Timothy Leary, Alice Genese (Psychic TV), David J (Bauhaus/Love and Rockets), Nepalese monks, African shamans, and a special appearance by Her Majesty Queen Elizabeth, along with never-before-seen archival treasures, including performances by Throbbing Gristle and Psychic TV.

ACERCA DE GENESIS P-ORRIDGE

La vida y la carrera de Genesis P-Orridge estuvieron marcadas por una serie de proyectos provocadores y controversias que desafiaron los límites del arte y la identidad. P-Orridge se dio a conocer como miembro del grupo de música experimental Throbbing Gristle a mediados de los años 70. Throbbing Gristle estuvo al frente del movimiento de música industrial, utilizando técnicas avant-garde, sonidos electrónicos y temas provocativos. Sus polémicas actuaciones y su controvertida temática desafiaron las normas sociales e influyeron en una generación de artistas.

Después de la disolución de Throbbing Gristle en 1981, P-Orridge formó Psychic TV, un influyente colectivo de música experimental y multimedia que abrazó elementos de psicodelia, punk y música industrial. La producción de Psychic TV abarcó música, arte visual, performances y temas relacionados con el ocultismo, desdibujando a menudo las fronteras entre estas disciplinas. La exploración de P-Orridge sobre la espiritualidad, la identidad de género y el misticismo se convirtieron en temas centrales de su trabajo. Además de su labor musical, Genesis P-Orridge fue una prolífica artista visual, creando collage, esculturas e instalaciones de técnica mixta que reflejaban su interés en la magia del caos, la modificación corporal y la espiritualidad alternativa.

The life and career of Genesis P-Orridge were marked by a series of provocative projects and controversies that challenged the boundaries of art and identity. P-Orridge first gained recognition as a member of the experimental music group Throbbing Gristle in the mid-1970s. Throbbing Gristle was at the forefront of the industrial music movement, utilizing avant-garde techniques, electronic sounds, and provocative themes. Their controversial performances and themes challenged social norms and influenced a generation of artists.

After the dissolution of Throbbing Gristle in 1981, P-Orridge formed Psychic TV, an influential collective of experimental music and multimedia that embraced elements of psychedelia, punk, and industrial music. The output of Psychic TV encompassed music, visual art, performances, and themes related to the occult, often blurring the boundaries between these disciplines. P-Orridge's exploration of spirituality, gender identity, and mysticism became central themes in their work. In addition to their musical endeavors, Genesis P-Orridge was a prolific visual artist, creating collages, sculptures, and mixed-media installations that reflected their interest in chaos magic, body modification, and alternative spirituality.

Uno de los proyectos más notables fue el proyecto Pandrogyne con su pareja Lady Jaye Breyer P-Orridge, con quien se casó en 1995. El proyecto Pandrogyne buscaba crear una entidad unificada a través de la fusión de sus identidades, difuminando las líneas entre lo masculino y lo femenino, entre el yo y el otro. Esta exploración radical de la identidad de género y la fluidez del ser desafiaron las normas sociales e inspiraron discusiones sobre la naturaleza de la identidad y los límites del cuerpo. Su arte a menudo desafiaba las nociones convencionales de belleza e identidad, empujando fronteras y explorando las intersecciones entre lo físico y lo espiritual.

A lo largo de su carrera, P-Orridge se mantuvo como una figura controvertida, traspasando sin reparos los límites de lo aceptable tanto en su arte como en su vida personal. Su compromiso con la autoexpresión radical y la creatividad transgresora convirtió a P-Orridge en una figura venerada en la cultura underground. Genesis P-Orridge falleció el 14 de marzo de 2020, dejando un legado rico y diverso que continúa inspirando a artistas de diferentes disciplinas. Su impacto en la música, el arte y la cultura sigue siendo profundo, consolidando su estatus como una verdadera visionaria e iconoclasta.

One of the most notable projects was the Pandrogyne project with their partner Lady Jaye Breyer P-Orridge, whom they married in 1995. The Pandrogyne project aimed to create a unified entity through the fusion of their identities, blurring the lines between masculine and feminine, between self and other. This radical exploration of gender identity and the fluidity of being challenged social norms and inspired discussions about the nature of identity and the limits of the body. Their art often defied conventional notions of beauty and identity, pushing boundaries and exploring the intersections between the physical and the spiritual.

Throughout their career, P-Orridge remained a controversial figure, unapologetically transgressing the limits of what was acceptable in both their art and personal life. Their commitment to radical self-expression and transgressive creativity made P-Orridge a revered figure in underground culture. Genesis P-Orridge passed away on March 14, 2020, leaving behind a rich and diverse legacy that continues to inspire artists across various disciplines. Their impact on music, art, and culture remains profound, solidifying their status as a true visionary and iconoclast.

“Unos meses antes de encontrarnos, Genesis se me apareció en un sueño. Puso sus palmas sobre las mías y dijo: “querido, estoy transfiriendo todo mi conocimiento a ti, en este momento”. A pesar de ser un fanático de su trabajo y, más importante aún, de sus ideas, traté de no ver esto como una señal para hacer una película sobre su vida. Sin embargo, en las semanas siguientes, continuó apareciendo en mi vida de maneras misteriosas, hasta nuestro encuentro predestinado en su casa — se suponía que íbamos a hablar por 45 minutos y terminó siendo una descarga cósmica de 12 horas de información. Ese mismo día, supe que le quedaba menos de un año de vida debido a una leucemia terminal y también me enteré de que su mentor Brion Gysin (compañero creativo de William Burroughs) una vez dijo: “la sabiduría solo se puede transmitir a través del toque de las manos”. Honestamente, no sabía quién era Brion, pero en ese momento supe que era ahora o nunca, y vi toda la película desplegarse en mi mente. Pasamos los siguientes 12 meses filmando, bebiendo vodkas con jugo de arándano (su bebida favorita) y documentando algunos de los conceptos más grandes sobre nuestra existencia humana que había escuchado. Y luego, con la ayuda de las hijas de Genesis (quienes nos dieron acceso ilimitado a los archivos) y nuestro talentoso editor Dillon Petrillo, pudimos cortar las muchas vidas de Genesis en una sola historia”, dijo el director del documental, David Charles Rodrigues.

Y agregó: “Para mí, la película es la transferencia definitiva de conocimiento más inquebrantable de nuestro tiempo para todas las personas que la vean. Genesis vivió por su arte y vivió para traer mensajes bastante cruciales y oportunos al mundo. Algunos de ellos resuenan profundamente en mí: que nuestra misión como gente creativa es cortar los circuitos del control, para ayudar a las personas a ver el mundo a través de múltiples lentes y no solo una. Que los seres humanos tienen un superpoder no explotado que nos permite despertar cada mañana y elegir ser cualquier cosa y cualquier persona que queramos. Y, finalmente, que el amor incondicional se accede al amar sin límites, más allá del género e incluso de las limitaciones de nuestros cuerpos. Un descubrimiento inesperado que hice en el proceso fue conocer la buena relación de Gen con sus hijas. Filmar con ellas abrió una nueva perspectiva sobre quién era, una faceta que pocas personas han experimentado, definitivamente nunca en una película como esta. Me encanta que reinventa la narrativa del artista inquebrantable: se puede vivir al extremo y aún tener una base sólida y valores. Al final del día, mi esperanza es que esta película pueda inspirar a las personas a vivir su propia verdad y crear su propia realidad, sea cual sea.”

“A few months before we met, Genesis appeared to me in a dream. They placed their palms over mine and said, ‘Dear, I am transferring all my knowledge to you, right now.’ Despite being a fan of their work and, more importantly, their ideas, I tried not to see this as a sign to make a film about their life. However, in the following weeks, they continued to appear in my life in mysterious ways, leading up to our fated meeting at their home—what was supposed to be a 45-minute conversation turned into a cosmic download of 12 hours of information. That same day, I learned they had less than a year to live due to terminal leukemia, and I also found out that their mentor Brion Gysin (creative partner of William Burroughs) once said, ‘Wisdom can only be transmitted through the touch of hands.’ Honestly, I didn’t know who Brion was, but at that moment I knew it was now or never, and I saw the entire film unfold in my mind. We spent the next 12 months filming, drinking vodka with cranberry juice (their favorite drink), and documenting some of the biggest concepts about our human existence that I had ever heard. Then, with the help of Genesis's daughters (who gave us unlimited access to the archives) and our talented editor Dillon Petrillo, we were able to weave the many lives of Genesis into a single story,” said the documentary's director, David Charles Rodrigues.

He added, “For me, the film is the ultimate transfer of unbreakable knowledge of our time for anyone who watches it. Genesis lived for their art and lived to bring quite crucial and timely messages to the world. Some of them resonate deeply with me: that our mission as creative people is to cut the circuits of control, to help others see the world through multiple lenses and not just one. That humans have an untapped superpower that allows us to wake up each morning and choose to be anything and anyone we want. And, finally, that unconditional love is accessed by loving without limits, beyond gender and even the limitations of our bodies. An unexpected discovery I made in the process was witnessing the good relationship Genesis had with their daughters. Filming with them opened a new perspective on who they were, a facet that few people have experienced, definitely never in a film like this. I love that it reinvents the narrative of the unbreakable artist: you can live to the extreme and still have a solid foundation and values. At the end of the day, my hope is that this film can inspire people to live their own truth and create their own reality, whatever that may be.”

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