El viernes 7 de junio un sótano secreto en Recoleta se transformará en un oasis subterráneo de música y misterio. Tres músicos de Buenos Aires, Qoa, Heidi Giel y Primeiro, guiarán la noche. Este concierto es una concatenación de espectros colaborativos, una polifonía de espejismos, donde silencios se confundirán con un coro de susurros.

Qoa, Heidi Giel y Primeiro, serán como tres arañas benevolentes tejiendo una fantasía colectiva, guiando una ceremonia donde los sonidos se fundirán en una polifonía de espejismos, en un concierto para mesas, sintetizadores, flautas, vibráfono y piano.

El viernes 7 de junio promete un sótano de secretos susurrados y misterios acústicos desenterrados donde los silencios y los sonidos se convierten en meditaciones.

QOA (foto portada) trabaja con la escucha como una herramienta para sintonizar con el entorno que nos rodea, centrándose en la materialidad del sonido como una existencia vibracional que ocupa, mueve y atraviesa el aire a nuestro alrededor. Generan experiencias corporales de escucha expandida. Su sonido abarca desde frecuencias mínimas, grabaciones de campo procesadas de entornos naturales, muestreo en vivo de objetos acústicos como piedras y ramas, palabra hablada, síntesis y convoluciones espectrales rítmicas, creando una experiencia de escucha expandida que invita a sumergirse en un tiempo flotante.

Qoa forma parte de AMPLIFY Digital Arts Initiative (Amplify D.A.I), una red internacional de artistas de Argentina, Canadá, Perú y el Reino Unido, apoyada por Mutek y el British Council. Este año fueron uno de los 8 artistas latinoamericanos seleccionados para el proyecto Ladridos de Nicolas Jaar.

Ha actuado en diferentes festivales como MUTEK Argentina, San Francisco y Japón, Domo Lleno en Colombia, CCK y Planetario en Argentina. QOA publica música en diferentes sellos (Aural Canyon, Krut Records, Fluere Tapes). Su próximo álbum "Sauco" será lanzado bajo el sello Leaving Records en Los Ángeles este junio.

Heidi Hiel

Heidi Hiel se enfoca en crear secuencias que exploran armonías inusuales. Esto no significa que ignore las reglas tradicionales, sino que juega con diferentes formas de tonalidad. Los patrones rítmicos son repetitivos, veloces y constantes. Como una especie de loop mental que se va expandiendo a lo largo del teclado. El piano de Heidi es una máquina de ritmos que dispara beats, invitándonos al trance y a perdernos en la profundidad de los detalles. Más que un instrumento, el piano parece una trama.

Sus influencias y formación de ya casi 20 años arrancan por la música clásica que abarca el periodo romántico chopiniano e impresionismo debussiano sobre todo. Luego también una formación en jazz contemporáneo y tango.

Tocó en diversos proyectos de diferentes géneros, tango, jazz, ambient electrónico, etc. uno de sus favoritos y principales proyectos se llama Arcanas XIII una música operística experimental romántica de música que denominaron "barroca digital" . El recorrido de escenarios fue desde conciertos íntimos en casas con pianos , intervenciones en galerías de arte, sótanos abandonados y también escenarios formales como el emblemático XIrgu, niceto, planta inclain, la cuerda mecánica, centro cultural san Isidro, etc etc etc. Su primer disco fue editado por el sello territorio.

Primeiro (Crédito: Artyom Gorobetc @aglframe)

Primeiro es muy fan de los arpegios flotantes y las secuencias meticulosamente repetitivas. Su música es una inmersión que trasciende los géneros tradicionales, adentrándose en los reinos de lo ambient y el emo trance artesanal, confundiendo lo mínimo con lo fluorescente.

Si bien su música puede evocar inicialmente una sensación de tranquilidad similar a el ambient ochentero de culto del japonés Hiroshi Yoshimura, un examen más detenido revela capas intrincadas y un trabajo de stereo meticuloso. Primeiro define su estilo como "ambient manija" y el año pasado editó ¨Music for Horses¨ con el sello Danzee. Como parte de Lujo Asiático ha editado tres discos y ha girado por Europa y Japón.

Playlist del evento